Du moment où l’inspiration me gagne, j’aborde l’œuvre avec une couleur ou un thème en tête, mais je ne m’impose jamais un résultat final. C’est avant tout la musique qui m’inspire. Dès mon jeune âge, j’ai appris la guitare à 9 ans, et peu après, je composais mes premières mélodies.

 En peinture, comme en musique, je me laisse inspirer par mes mouvements précédents, comme par les notes sur la gamme, pour aller plus loin, donner un sens, un rythme à la composition, picturale ou musicale. En mélangeant les outils, les techniques et les couches de peinture, je cherche à créer des univers distincts dans chacune de mes toiles.

J’utilise mes mains pour créer avant tout. Que ce soit pour façonner mes propres structures de toiles ou pour mélanger
la peinture sur le canevas, je souhaite sentir directement le médium. J’utilise ainsi les mouvements de mon corps pour créer des formes organiques et instinctives. Je ne m’impose jamais de résultat final, car j’aime me laisser surprendre par le processus et par mon imagination, et je ne souhaite surtout pas en imposer un aux spectateurs. L’art est une manière pour moi d'entrer en contact avec mon monde intérieur et mon inconscient. Je souhaite profondément que tous ceux qui entrent en relation avec mon art puissent vivre la même expérience. Je veux créer un arrêt dans le temps, où chacun devient libre d’explorer son univers intérieur, grâce à la subjectivité de mes toiles, et ainsi voir ce qu’il veut.